《摩登时代》为什么能成为卓别林的代表作？

卓别林一生几乎差片，而《摩登时代》更是这位喜剧大师的代表之作，论其原因不得不说的就是电影自身所发生的时代背景。

首先从时间上来说，这部电影的拍摄时间是1935年，时值美国经济大萧条的高峰期，而此时的好莱坞电影默片喜剧几乎已经要退出历史舞台，被看做是过时的玩意，但卓别林仍旧坚持用默片的形式来拍《摩登时代》，这一面在于卓别林始终都认为肢体语言的表现才是电影艺术最好的表达形式，而另一面则在于影片中对资本主义辛辣的讽刺，以及对广大社会底层真实的写照，这部电影也正是因此一经上映就如一剂强心针般给予了当时的美国人民对生活的希望，也正因为出色的艺术表达形式和人性的内核，这部《摩登时代》不仅成为了卓别林的代表作，更被认为是美国电影史上最伟大的电影之一。

电影评析：黑白的影像却给予了现实的工业化对人性的压榨与摧残以最为深刻的着点，《摩登时代》那深赋意蕴的荒诞，是查理·卓别林以以犀利的演绎对工业时代恶面发出最好的讥嘲，无声电影的魅力实则依旧在《摩登时代》中得以了延续，而那包涵幽默的戏剧性中是一个为人共鸣，笑中带泪的故事，无论任时代更迭，这都是一部充满摩登气息的作品，卓别林无愧是光影世界中最伟大的电影大师之一，因为电影中的那个《摩登时代》至今都能折射出我们的影子， 这就是属于我们的故事，属于我们的时代。文/梦里诗书

一提到卓别林这个名字，相信大家都不会陌生。他是拥有多部经典喜剧作品的大师，也是当之无愧的喜剧之王。卓别林的喜剧有一个特点就是他作品中的人物大多都是没有台词的，全片基本都是靠演员们的表情和神态来演绎。或许很多观众都认为演员需要靠声音来表达心情和传递情感，但卓别林用成绩向我们证明了其实好的作品也可以是无声的。

在卓别林所出演的喜剧作品中，《城市之光》、《小孩》、《大独裁者》以及《摩登时代》都是评分和口碑超高的作品，广受观众们的好评。不过虽然佳作众多，但真正被称作是卓别林代表作的还是要属《摩登时代》。因为它所带给观众的感触和反思是最为深刻的。

《摩登时代》上映于1936年，距离现在已经有长达八十余年的时间。但是它依然凭借着独特的视角和表现方式被世人称作是喜剧作品中难以超越的经典之作。

影片中所讲述的故事发生在20世纪30年代经济萧条时期的美国。主人公查理是一名生活在社会最底层的工人，因为工作压力过大，他变得精神失常。出院后又阴差阳错的结识了一名和他一样生活困苦的孤女。两个人互相陪伴和扶持，在经历重重生活打击的情况下依然对未来充满美好向往的故事。

或许在很多人眼中“查理”是最渺小的人物，但是他却有着坚强乐观的性格以及善良的本质，让观众被他所拥有的闪光点而打动。在那个贫富差距巨大且让穷人看不到未来的时代里，他总能找到属于自己人生的乐趣。

不过与它所带给我们的欢笑相比，伙哥更加佩服的是卓别林透过搞笑的演绎所表达的悲剧情感。整部片子的表现方式完整成熟，很难想象它是一部来自上个世纪三十年的的作品。除了担任主演之外，卓别林还分别担任了《摩登时代》的导演、编剧以及电影配乐等多项工作。在喜剧作品的创作和演绎方式上，卓别林无疑是有史以来最具喜剧天分的才子。

从某种程度上来说，卓别林也是一位伟人。他用无声的黑白作品为我们讲述了饱含深意的道理。小人物也可以有梦想，小人物也一样很善良。虽然我们被生活一次次击倒，但我们也有着一颗永远积极向上的心！